Studio
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Chaque semaine
Vendredi
14h00
16h00
210. Salle de cours
Optionnel
Ralf Nuhn
Réfléchir sur la notion de la destruction dans l’art : pourquoi, par qui et comment. La destruction comme acte socio-politique, comme processus de création, comme nécessité économique, etc. Acquérir des connaissances historiques et théoriques de la destruction dans le contexte de l’art. Prendre la destruction comme leitmotiv et réaliser un projet artistique individuel ou en groupe.
Ce module est conçu comme espace hétérogène de réflexion, d’expérimentation et de développement de projets pratiques autour de la notion de destruction : - Séminaires sur les enjeux théoriques et pratiques de la destruction dans le contexte de l’art. - Studios d’expérimentation et de développement de projets pratiques. - Rencontres individuelles et en groupe selon la nature des projets pratiques. - Voyages d’étude, notamment à cONcErn, environnement hôte pour des œuvres d’art qui risquent la destruction involontaire ou l’abandon.
Conception, développement et réalisation de projets individuels et/ou collaboratifs.
Textes : Walter Benjamin, “Le caractère destructeur” (1931), Œuvres II, Paris, Folio-Gallimard, 2000. Dario Gamboni, The Destruction of Art : Iconoclasm and Vandalism since the French Revolution, London, Reaktion Books, 1997. Références artistiques indicatives : Ant Farm, Mediaburn - John Baldessari, Cremation Project - Burning Man Festival - Michael Heizer, City - The KLF, Burning a Milliion Quid - Michael Landy, Break Down - Gordon Matta-Clark, Conical Intersect - Gustav Metzger, art auto-destructif – Pierre Meunier, Buffet à vif - Cornelia Parker, Cold Dark Matter: An Exploded View - Delphine Reist, Averse - Pippilotti Rist, Ever is Over All – Scrapclub, Piano compression - …
