Conférence de Thomas Hirschhorn
À l'invitation de Stéphanie Jamet et Benjamin L.Aman
Thomas Hirschhorn est né à Berne (Suisse) en 1957. Il a étudié à la Kunstgewerbeschule de Zürich entre 1978 et 1983, et s’est installé à Paris en 1983, où il vit depuis.
Son travail est montré dans de nombreux lieux, musées, galeries et expositions internationales, parmi lesquelles la Biennale de Venise (1999 et 2015), Documenta 11,Kassel (2002), la 27 ème Biennale de Sao Paolo (2006), 55 ème Carnegie International,Pittsburgh (2008), la Triennale au Palais de Tokyo (2012), la 9 ème Biennale de Shanghaï
(2012), Gladstone Gallery New York (2012) et Manifesta 10 à Saint-Petersbourg (2014),Atopolis Mons (2015), la South London Gallery (2015), Kunsthal Aarhus (2017),Fotogalleriet, Oslo (2017), The National Gallery of Kosovo (2018), MoMa PS1 New York (2019). ll est l'artiste invité du Pavillon Suisse pour la 54 ème Biennale de Venise (2011).
Thomas Hirschhorn a réalisé de nombreux travaux selon sa ligne de conduite ‘Présence etProduction’, parmi lesquels on peut citer la “Robert Walser-Sculpture” à Biel/Bienne en 2019, “What I can learn from you. What you can learn from me (Critical Workshop)”, Remai Modern, Saskatoon, 2018, “Flamme éternelle” au Palais de Tokyo en 2014, le "Gramsci Monument" dans le Bronx à New York en 2013, ”The Bijlmer Spinoza Festival”, Amsterdam, 2009 ou encore le "Musée Précaire Albinet" à Aubervilliers en 2004. Une sélection de ses écrits a été publiée par MIT Press (October Books): "Critical Laboratory: The Writings of Thomas Hirschhorn" en 2013, et en 2015 “Une volonté de faire, Thomas Hirschhorn”, collection Les in-disciplinés-e-s paraît aux Editions Macula, Paris. En 2015 le livre "Gramsci Monument" est publié par Dia et Koenig Books. Au travers de chacune de ses expositions – dans des musées, galeries ou lieux alternatifs – et de ses projets spécifiques dans l’espace public, Thomas Hirschhorn affirme son engagement envers un public non-exclusif.
Thomas Hirschhorn a reçu plusieurs prix, parmi lesquels: “Preis für Junge Schweizer Kunst” (1999), “Prix Marcel Duchamp” (2000), "Rolandpreis für Kunst im öffentlichen Raum" (2003),“Joseph Beuys-Preis” (2004) and the “Kurt Schwitters-Preis” (2011) et le "Prix Meret Oppenheim" (2018).
